Archiv des Autors: Esther

Reply Project (Arbeitstitel)

Noa Eshkol / Noé Soulier & Dance On Ensemble 

Künstlerische Leitung: Ty Boomershine
Choreografie: Noa Eshkol, Noé Soulier (Choreograf und Direktor des Cndc Angers)
Staging: Mor Bashan (Noa Eshkol Foundation)
Performance: Alba Barral Fernández, Anna Herrmann, Dominic Santia, Marco Volta, Lia Witjes Poole

Im Rahmen der Reply-Projekte lädt das Dance On Ensemble zeitgenössische Künstler ein, auf Meisterwerke des 20. Jahrhunderts aus ihrer eigenen künstlerischen Perspektive zu antworten. Ausgangspunkt sind Werke, die in ihrer Zeit ebenso klassisch wie radikal waren und die Konventionen ihrer Epoche herausforderten. Die Aufführungen eröffnen einen lebendigen Dialog – zwischen Tanzerbe und zeitgenössischem künstlerischen Schaffen ebenso wie zwischen Künstler:innen unterschiedlicher Generationen und Traditionen.

In dieser Reply-Aufführung richtet das Dance On Ensemble den Fokus auf das Werk der israelischen Choreografin Noa Eshkol (1924–2007). Ihre präzisen Tanzkompositionen und die von ihr entwickelte Bewegungsnotation werden nicht rekonstruiert, sondern als offenes System befragt und neu gelesen. In Reaktion darauf entwickelt der französische Tänzer und Choreograf Noé Soulier eine eigene choreografische Arbeit. Seine Praxis, die Tanz, Ausstellung und theoretische Reflexion miteinander verschränkt, führt den Dialog mit Eshkols Denken weiter – als zeitgenössische Übersetzung, als fortgesetzte Bewegung.

Premiere: 30. April 2026, Sophiensæle Berlin

Produktion: DANCE ON / Bureau Ritter
In Zusammenarbeit mit Cndc Angers.

Gefördert durch die Kulturstiftung des Bundes. Gefördert von dem Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien.

Im Rahmen von DanceMap, finanziert von Horizont Europa, dem Rahmenprogramm für Forschung und Innovation der Europäischen Union.

DANCE ON ist ein Projekt von BUREAU RITTER, gefördert vom Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien.

Milla Koistinen

Die finnische Choreografin Milla Koistinen, die in Berlin und Helsinki lebt, absolvierte einen Master in Tanz an der Theaterakademie Helsinki sowie einen Master in Choreografie am HZT Berlin. Ihre Arbeiten wurden an zahlreichen Spielorten und Festivals gezeigt, darunter das Radialsystem, Dance House Helsinki, Tanzhaus NRW & Espoo, Szene Salzburg, das Fabriktheater Zürich, die Dampfzentrale Bern, Tanz im August, das SPRING Performing Arts Festival, Moving in November und die Faerderbiennalen.

Koistinen arbeitete mit Musikerinnen und Theaterregisseurinnen wie dem Solistenensemble Kaleidoskop, Jochen Arbeit und Michael Rauter sowie mit Regisseur:innen des Finnischen Nationaltheaters zusammen. Im Sommer 2010 erhielt sie ein danceWEB-Stipendium bei Impulstanz Wien.

Neben ihrer künstlerischen Tätigkeit unterrichtet sie zeitgenössische Tanztechnik, Komposition und Choreografie in verschiedenen Kompanien, Institutionen und Ausbildungsprogrammen. Als Gastdozentin war sie unter anderem an der Salzburg Experimental Academy of Dance (SEAD), der Iceland Academy of the Arts, dem Tanzhaus NRW, bei Sasha Waltz & Guests, an der Theaterakademie Helsinki, bei Carte Blanche, Unusual Symptoms sowie am HZT Berlin tätig. Im Frühjahr 2019 wurde sie zu einer Gastvorlesung an die Akademie der Bildenden Künste Helsinki eingeladen.

Von 2020 bis 2024 wurde Milla Koistinen durch apap – FEMINIST FUTURES, ein vom Creative Europe Programm der Europäischen Union kofinanziertes Projekt, gefördert. Von 2025 bis 2027 arbeitet sie mit Unterstützung des Arts Promotion Centre Finland.

SWEAT (anthem)

Milla Koistinen & Dance On Ensemble

Konzept, Choreografie & Regie: Milla Koistinen
Kreation & Performance: Ty Boomershine, Gesine Moog, Alba Barral Fernández, Javier Arozena, Tim Persent (Dance On Ensemble) und Jin Lee, Emma Sofie Gautestad, Raul Aranha, Victor Aaron Bolzmann, Milla Koistinen

Sound Design: Paul Valikoski und Grégoire Simon
Lichtdesign: Martin Beeretz
Dramaturgie: Synne Behrndt
Kostüme: Jin Lee and Jihun Choi
Produktionsleitung: Anastasia Luck (Dance On) und Jana Lüthje (M.i.C.A.)

SWEAT (anthem) bewegt sich durch das Terrain der Widerstandskraft und Ausdauer, dorthin wo Entschlossenheit und Beharrlichkeit zu einer stillen Form des Protests werden.

Ausdauer bedeutet nicht nur Durchhaltevermögen und kontinuierliche Anstrengung – sie ist auch eine radikale Geste: lebendig, wach und hoffnungsvoll zu bleiben, inmitten von Ermüdung, Zerbrechlichkeit und Erschöpfung. Zwischen Spannung, Loslassen und Spiel feiert die Performance den Mut, weiterzutanzen und Erschöpfung in einen gemeinsamen Rhythmus zu verwandeln – in eine Hymne des Widerstands und der Freude.

Das Werk setzt die Erforschung der Bewegungssprachen des Sports und des Tanzes fort, die mit GRIT (for what it‘s worth) begann. Es untersucht, wie Resilienz und die Anforderungen sowohl an den Körper als auch an die Performer:innen mit Kultur und gesellschaftlichen Ereignissen ineinandergreifen.

SWEAT (anthem) beleuchtet die Spannung zwischen Verletzlichkeit und Stärke, individuellem Antrieb und Gemeinschaft, und fragt, wie man in Zeiten der Unruhe standhaft, empathisch und in Bewegung bleiben kann.

Gemeinsam mit dem Dance On Ensemble und vier aufstrebenden Tänzer:innen entwickelt, feiert die Performance die langen und eindrucksvollen Karrieren des Ensembles und die gebündelte Kraft eines generationenübergreifenden Kollektivs.

Premiere: 18. Dezember 2025, Tanzfabrik Berlin BÜHNE in Uferstudios 14

Produktion: DANCE ON / Bureau Ritter

Kofinanziert von Horizont Europa, dem Rahmenprogramm für Forschung und Innovation der Europäischen Union, im Rahmen von DanceMap.

Co-Produktion: Milla Koistinen, SPRING Performing Arts Festival (The Netherlands), Tanzfabrik Berlin BÜHNE.

Gefördert vom Bora Bora Residency Centre, dem Arts Promotion Centre Finland und dem Finnland-Institut. Mit Dank an das Dance House Helsinki und das Finnish Cultural Institute for the Benelux.

DANCE ON ist ein Projekt von BUREAU RITTER, gefördert vom Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien.